Data do presentimento: 13 de julho de 2008
Voltamos ao livro de Danilo Premoli sobre o futuro do escritorio : Dez anos depois: o projeto Escritorio no inicio do novo milenio, sobre o qual já falamos no post de 9 de julho. O argumento vale a pena. Imaginando o escritorio de hoje e de amanhã Luigi Giaffone fala de espaços de hospitalidade, de relax, de learning. King e Miranda concentram sua atenção sobre o homem, dando espço ao simbolo das mãos. Ferruccio laviani fala em personalização dos espaços e Piero Lissoni de espaços de decompressão para o pensamento. Com certeza o escritorio do futuro será uma caixa cheia de surpresas, em um contexto definido por longas mesas que como afirma Alessandro Mendini "se tornam quase uma toponomastica", ou por transparencias que como afirma Franco Mirenzi se tornam moda, transformando os limites internos de tangiveis em intangiveis. Comprender a expressão fisica do escritorio do futuro significa antes de tudo reconhecer de maneira iluminista os progressos da tecnologia, a presença de plataformas digitais, que regulam a comunicação entre escritorio e o espaço em volta: um cenario motivador para equipes de trabalho que, como afirmam Luciano Pagani e Angelo Perversi reconhecem nele o aspecto cenografico, com simbologias que Franco Raggi considera mais incisivas do que no espaço domestico. o Novo Renascimento que Massimo Scolari evoca na sua reflexão, se encarna portanto nas relações entre as coisas, a estetica e o contexto socio-cultural evocado por Stefano Marzano, até chegar até àquele ideal de mosteiro proposto por mario Trimarchi, e para alimentar uma ideia de sustentabilidade que como fala Matteo Thun não se limita ao visivel. A sintese final´`e proposta por Ettore Sottsass que com a sabedoria do mestre por todos nos pranteado, imagina o escritorio como "um animal ofegante, em movimento perpetuo"
Data de vencimento 13 de julho de 2015
Mostrando postagens com marcador criatividade. Mostrar todas as postagens
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09/07/2009
PreVisão 169. O Escritorio é duro na queda.
Data da previsão: 9 de julho de 2008.
Ser responsavel significa fazer escolhas conscientes. Assumir a carga, até o fim, das proprias escolhas significa ser livre. Nisso consiste nossa humanidade: ser empresarios, executivos e designer iluminados da nossa liberdade consciente. O escritorio do futuro deve alimentar-se portanto de substancia e qualidade experimentada dos conteudos, ainda encarnando o lugar da nossa atividade no mundo. O escritorio não vai acabar nem se dissolver no cottage eletronico previsto por eminentes futurologos. O escritorio é duro na queda. Não vamos trabalhar em casa como muitos estavam prevendo. Quase todos os entrevistados reunidos por Danilo Premoli em um belo livro de reflexões profundas , Dez anos depois. O projeto escritorio no começo do novo milenio, tem a virtude e a humildade de repensar suas ideias, depois de 10 anos, e hoje o espaço do escritorio manifesta-se como necessidade experimental permanente, especialmente na cotidianidade do trabalho. Como forma consciente de retomar posse do valor da experiencia professional. Emilio Ambasz fala em objetos iluminados aptos a abrir-nos os olhos. Giovanni Anceschi de happening e envolvimento emotivo. Dante Benini de dignidade do trabalho. Mario Cucinella de prazer, aprazibilidade e qualidade da luz. Todos aludem a uma necessidade de humanização, e também de definição e certificação dos procedimentos, de qualidade e valores materiais e imateriais. Compreensão e definição das novas funções do escritorio. Uma maneira nova de iluminar a realidade da vida cotidiana através de uma responsabilidade clara do projeto que depois de muitos anos consiga reconciliar forma e função, necessidades eticas e necessidades esteticas. No signo de uma qualidade de vida regenerada, que perpasse os espaços dos nossos escritorios. Este argumento é importante , e vamos voltar a ele com outros testemunhos.
Data de vencimento: 9 de julho 2015
Ser responsavel significa fazer escolhas conscientes. Assumir a carga, até o fim, das proprias escolhas significa ser livre. Nisso consiste nossa humanidade: ser empresarios, executivos e designer iluminados da nossa liberdade consciente. O escritorio do futuro deve alimentar-se portanto de substancia e qualidade experimentada dos conteudos, ainda encarnando o lugar da nossa atividade no mundo. O escritorio não vai acabar nem se dissolver no cottage eletronico previsto por eminentes futurologos. O escritorio é duro na queda. Não vamos trabalhar em casa como muitos estavam prevendo. Quase todos os entrevistados reunidos por Danilo Premoli em um belo livro de reflexões profundas , Dez anos depois. O projeto escritorio no começo do novo milenio, tem a virtude e a humildade de repensar suas ideias, depois de 10 anos, e hoje o espaço do escritorio manifesta-se como necessidade experimental permanente, especialmente na cotidianidade do trabalho. Como forma consciente de retomar posse do valor da experiencia professional. Emilio Ambasz fala em objetos iluminados aptos a abrir-nos os olhos. Giovanni Anceschi de happening e envolvimento emotivo. Dante Benini de dignidade do trabalho. Mario Cucinella de prazer, aprazibilidade e qualidade da luz. Todos aludem a uma necessidade de humanização, e também de definição e certificação dos procedimentos, de qualidade e valores materiais e imateriais. Compreensão e definição das novas funções do escritorio. Uma maneira nova de iluminar a realidade da vida cotidiana através de uma responsabilidade clara do projeto que depois de muitos anos consiga reconciliar forma e função, necessidades eticas e necessidades esteticas. No signo de uma qualidade de vida regenerada, que perpasse os espaços dos nossos escritorios. Este argumento é importante , e vamos voltar a ele com outros testemunhos.
Data de vencimento: 9 de julho 2015
19/02/2009
PreVisão 104. O sentido da Italia
Um ano se passou da publicação do livro Il senso dell'Italia(O sentido da Italia), muitas outras coisas aconteceram, e o projeto Terceiro Renascimento decolou e será apresentado para a emprensa no dia 27 de março 2009, com Giovanni Lanzone, Paolo Anselmi, entre outros. As boas noticias continuam, e nos proximos dias vou informa-los.
Data da previsão: 22 de fevereiro de 2008.
Hoje está sendo lançado nas livrarias da Italia toda meu novo livro Il senso dell'Italia. Instruções para o terceiro miraculo italiano. Um ano e meio atrás, quando o livro foi concebido e escrito no seu nucleo essencial (no magnifico resort Txai, na costa brasileira perto de Itararé, nas ferias de verão) , nunca imaginaria que os assuntos abordados neste breve panfleto se tornariam tão quentes não somente no panorama cultural de reflexão sobre os costumes, mas no debate politico e da midia também. Até no calor de uma vibrante campanha eleitoral. Trabalhar sobre o futuro e na construção de novas visões, para elaborar previsões e presentimentos, significa também colher intuições felizes para depois desenvolve-las instintivamente. E é isso que aconteceu. A lentidão e perplexidade dos editores interessados em potencial no projeto fizeram o restante. O livro sai portanto em um momento que marca uma passagem delicada em que o nosso país procura encontrar um novo ordinamento politico, com novas regras de comportamento e novos objetivos a alcançar. Estão todos convidados á apresentação no salão de Honra da Trienal no dia 4 de março á 18:30, com os palestrantes: Paolo Anselmi, Andrea Branzi, Luca de Biase e Giovanni Lanzone. Iniciando com a leitura do livro procuraremos junto debater o tema do Terceiro Renascimento
Data de vencimento: 4 de março de 2008.
Data da previsão: 22 de fevereiro de 2008.
Hoje está sendo lançado nas livrarias da Italia toda meu novo livro Il senso dell'Italia. Instruções para o terceiro miraculo italiano. Um ano e meio atrás, quando o livro foi concebido e escrito no seu nucleo essencial (no magnifico resort Txai, na costa brasileira perto de Itararé, nas ferias de verão) , nunca imaginaria que os assuntos abordados neste breve panfleto se tornariam tão quentes não somente no panorama cultural de reflexão sobre os costumes, mas no debate politico e da midia também. Até no calor de uma vibrante campanha eleitoral. Trabalhar sobre o futuro e na construção de novas visões, para elaborar previsões e presentimentos, significa também colher intuições felizes para depois desenvolve-las instintivamente. E é isso que aconteceu. A lentidão e perplexidade dos editores interessados em potencial no projeto fizeram o restante. O livro sai portanto em um momento que marca uma passagem delicada em que o nosso país procura encontrar um novo ordinamento politico, com novas regras de comportamento e novos objetivos a alcançar. Estão todos convidados á apresentação no salão de Honra da Trienal no dia 4 de março á 18:30, com os palestrantes: Paolo Anselmi, Andrea Branzi, Luca de Biase e Giovanni Lanzone. Iniciando com a leitura do livro procuraremos junto debater o tema do Terceiro Renascimento
Data de vencimento: 4 de março de 2008.
23/01/2009
PreVisão 89. O projeto do terceiro Renascimento
Data do presentimento: 18 de janeiro de 2008
As analises do Future Concept Lab demonstram a muitos anos que existe um espaço para uma visão neo-renascimental das profissões e do mercado: um relançamento dos valores humanisticos como inclusive propõem as reflexões do instituto Humanistic Management; uma revitalização da pesquisa cientifica e tecnologica ao redor de um nucleo forte de valores criativos saindo da tradição humana e social, uma centralidade do design á italiana - entendido como um procedimento intuitivo produtor de qualidade - , a definição de estrategias de longo prazo para o aprimoramento da qualidade da vida e do seu gosto cotidiano.
O objetivo do projeto é de colocar a Italia e sua tradição Renascimental ao centro de uma nova visão estrategica que concilia a qualidade dos produtos, do management e da vida cotidiana, em uma atividade interdisciplinar, inovativa e humanistica, que se distancia do fantasma da visão economico-centrista promovida pelo capitalismo e pela finança do tipo anglo-saxão que está finalmente sendo rediscutida no mundo todo, em oposição á velha logica de uma globalização surda as diferencias que esmaga o genius loci de povos e nações.
O projeto do Terceiro Renascimento - que esperamos possa se tornar em um futuro proximo uma Fundação - pode relanãr neste modo o sentido da Italia, o made in Italy, mas também as jazidas culturais do mediterraneo e da Europa, e de paises e empresas que reconhecem a visão do Terceiro Renascimento ( desde a França até a Olanda e a Alemanha, assim como aconteceu no proprio Renascimento). Pode-se prever que, assim como para a Comunidade Europeia, a visão do Terceiro Renascimento será apta a atrair energias e interesses além dos confins europeus, particularmente naqueles paises que pelo envolvimento com o mundo colonial representavam indiretamente o "lado oposto" do Renascimento.
Trata-se de criar um grupo de partners com uma forte identidade e caracteristicas comuns no mercado ( vocação "iluminada", e frequentemente "familiar", exportação maciça no mundo todo, alta inovação do procedimento e de produto, gestão sustentavel dos recursos, forte valor agregado na qualidade da vida das pessoas) que consigam chamar atenção, curiosidade, entusiasmo se apresentando ao mercado, criando estrategias comuns , por exemplo, na maneira como lidar com os mercados do BRIC. Estas empresas deverão também contar sua historia em maneira transparente e documentada obedecendo ás logicas do neo-iluminismo.
Data de vencimento: 18 de janeiro de 2018
As analises do Future Concept Lab demonstram a muitos anos que existe um espaço para uma visão neo-renascimental das profissões e do mercado: um relançamento dos valores humanisticos como inclusive propõem as reflexões do instituto Humanistic Management; uma revitalização da pesquisa cientifica e tecnologica ao redor de um nucleo forte de valores criativos saindo da tradição humana e social, uma centralidade do design á italiana - entendido como um procedimento intuitivo produtor de qualidade - , a definição de estrategias de longo prazo para o aprimoramento da qualidade da vida e do seu gosto cotidiano.
O objetivo do projeto é de colocar a Italia e sua tradição Renascimental ao centro de uma nova visão estrategica que concilia a qualidade dos produtos, do management e da vida cotidiana, em uma atividade interdisciplinar, inovativa e humanistica, que se distancia do fantasma da visão economico-centrista promovida pelo capitalismo e pela finança do tipo anglo-saxão que está finalmente sendo rediscutida no mundo todo, em oposição á velha logica de uma globalização surda as diferencias que esmaga o genius loci de povos e nações.
O projeto do Terceiro Renascimento - que esperamos possa se tornar em um futuro proximo uma Fundação - pode relanãr neste modo o sentido da Italia, o made in Italy, mas também as jazidas culturais do mediterraneo e da Europa, e de paises e empresas que reconhecem a visão do Terceiro Renascimento ( desde a França até a Olanda e a Alemanha, assim como aconteceu no proprio Renascimento). Pode-se prever que, assim como para a Comunidade Europeia, a visão do Terceiro Renascimento será apta a atrair energias e interesses além dos confins europeus, particularmente naqueles paises que pelo envolvimento com o mundo colonial representavam indiretamente o "lado oposto" do Renascimento.
Trata-se de criar um grupo de partners com uma forte identidade e caracteristicas comuns no mercado ( vocação "iluminada", e frequentemente "familiar", exportação maciça no mundo todo, alta inovação do procedimento e de produto, gestão sustentavel dos recursos, forte valor agregado na qualidade da vida das pessoas) que consigam chamar atenção, curiosidade, entusiasmo se apresentando ao mercado, criando estrategias comuns , por exemplo, na maneira como lidar com os mercados do BRIC. Estas empresas deverão também contar sua historia em maneira transparente e documentada obedecendo ás logicas do neo-iluminismo.
Data de vencimento: 18 de janeiro de 2018
02/01/2009
PreSentimento 76. Apple e a elite de massa
Data do presentimento: 1 de janeiro de 2008
O bom livro de Antonio Dini - um dos muitos autores de Nova 100 - dedicado ao fenomeno Apple, cujo titulo emblematico é Emoção Apple, identifica com lucidez algumas chaves do sucesso desta empresa tão especial, que sozinhas poderiam completar um manual de marketing avançado: retornar à inovação, retornar à criatividade, retornar à visão. Exatamente estes retornos foram evocados pelo fundador Steve Jobs no famoso discurso de volta à companhia em 1997, depois do afastamento da sua criatura (por 11 anos) por obra do Ceo Sculley, que o proprio Jobs tinha escolhido em 1985 para melhorar a eficiencia da empresa no mercado. Desde a volta de Jobs na Apple a corrida singular para a convergencia digital entre design e tecnologia não tive pausas ou incertezas, e provou ser vencedora, transformando a Apple na brand mais inovadora de todos os tempos. O pulo da informatica para a musica e depois para a telefonia tem-se mostrado possivel pela simples razão que a Apple tem construido nestes anos uma solida credibilidade e um estilo de pensamento digital, solicitando uma experiencia de consumo absolutamente gratificante do ponto de vista estetico, perceptivo e funcional. Todas as barreiras do marketing tradicional foram demolidas: a segmentação nos preços, e no mercado, e até as diferencias geracionais foram eliminadas por um produto tão universal e igualmente admirado por milhões de individuos, unicos porém unidos por uma mesma paixão, que os transformou em uma elite de massa. Verdadeiro paradoxo que nos proximos 4 anos iremos encontrar se alastrando não somente no setor das tecnologias.
Data de vencimento: 1 de janeiro de 2012
O bom livro de Antonio Dini - um dos muitos autores de Nova 100 - dedicado ao fenomeno Apple, cujo titulo emblematico é Emoção Apple, identifica com lucidez algumas chaves do sucesso desta empresa tão especial, que sozinhas poderiam completar um manual de marketing avançado: retornar à inovação, retornar à criatividade, retornar à visão. Exatamente estes retornos foram evocados pelo fundador Steve Jobs no famoso discurso de volta à companhia em 1997, depois do afastamento da sua criatura (por 11 anos) por obra do Ceo Sculley, que o proprio Jobs tinha escolhido em 1985 para melhorar a eficiencia da empresa no mercado. Desde a volta de Jobs na Apple a corrida singular para a convergencia digital entre design e tecnologia não tive pausas ou incertezas, e provou ser vencedora, transformando a Apple na brand mais inovadora de todos os tempos. O pulo da informatica para a musica e depois para a telefonia tem-se mostrado possivel pela simples razão que a Apple tem construido nestes anos uma solida credibilidade e um estilo de pensamento digital, solicitando uma experiencia de consumo absolutamente gratificante do ponto de vista estetico, perceptivo e funcional. Todas as barreiras do marketing tradicional foram demolidas: a segmentação nos preços, e no mercado, e até as diferencias geracionais foram eliminadas por um produto tão universal e igualmente admirado por milhões de individuos, unicos porém unidos por uma mesma paixão, que os transformou em uma elite de massa. Verdadeiro paradoxo que nos proximos 4 anos iremos encontrar se alastrando não somente no setor das tecnologias.
Data de vencimento: 1 de janeiro de 2012
20/12/2008
Proposta 21. Monitorar as empresas inconsciente e instintivamente renascimentais.
Proposta 21. (12 de dezembro de 2008)
Um dos pontos do manifesto sobre o Terceiro Renascimento (veja na categoria "propostas" a de numero 17 , no ponto 9) propõem de recolher todas as experiencias desenvolvidas no territorio italiano nestes anos nos varios ambientes e ocasiões(dos festivais urbanos aos projetos distritais) para relançar suas potencialidades renascimentais além de suas proprias valenças locais, encontrando assim uma consciencia mais ampla de suas potencialidades. E esta vigesima primeira é portanto a proposta de tornar operante esta intenção, e de iniciar um monitoramento analitico a começar pelas milhares de empresas italianas - desde as maiores como Ferrero e Illycaffé às menores, como aquelas descritas nos livros sobre a excelencia do made in Italy (de Slow Economy à Nostra eccellenza), que encarnam, às vezes inconscientemente e instintivamente, o modelo do terceiro renascimento que estamos elaborando. Esta atividade de busca no territorio permitirá identificar e esclarecer os parametros sobre os quais poderemos definir a pleno titulo uma empresa na categoria da excelencia: centralidade da inovação fundamentada no territorio, capacidade de relacionamento humano, interdisciplinariedade, capacidades neo-artezanais aplicadas na logica industrila, transferencia virtuosa de conhecimento. Logo a partir da proxima semana iniciaremos portanto a mostrar as empresas exemplares que obedecer estes requisitos, e pedimos a todos vocés leitores para que nos indiquem outras experiencias empresariais - não importa a dimensão - que se alinham nesta direção. O objetivo declarado desta seleção é compôr um ranking das primeiras 100 empresas italianas que formarão a plataforma operativa do Terceiro Renascimento.
Um dos pontos do manifesto sobre o Terceiro Renascimento (veja na categoria "propostas" a de numero 17 , no ponto 9) propõem de recolher todas as experiencias desenvolvidas no territorio italiano nestes anos nos varios ambientes e ocasiões(dos festivais urbanos aos projetos distritais) para relançar suas potencialidades renascimentais além de suas proprias valenças locais, encontrando assim uma consciencia mais ampla de suas potencialidades. E esta vigesima primeira é portanto a proposta de tornar operante esta intenção, e de iniciar um monitoramento analitico a começar pelas milhares de empresas italianas - desde as maiores como Ferrero e Illycaffé às menores, como aquelas descritas nos livros sobre a excelencia do made in Italy (de Slow Economy à Nostra eccellenza), que encarnam, às vezes inconscientemente e instintivamente, o modelo do terceiro renascimento que estamos elaborando. Esta atividade de busca no territorio permitirá identificar e esclarecer os parametros sobre os quais poderemos definir a pleno titulo uma empresa na categoria da excelencia: centralidade da inovação fundamentada no territorio, capacidade de relacionamento humano, interdisciplinariedade, capacidades neo-artezanais aplicadas na logica industrila, transferencia virtuosa de conhecimento. Logo a partir da proxima semana iniciaremos portanto a mostrar as empresas exemplares que obedecer estes requisitos, e pedimos a todos vocés leitores para que nos indiquem outras experiencias empresariais - não importa a dimensão - que se alinham nesta direção. O objetivo declarado desta seleção é compôr um ranking das primeiras 100 empresas italianas que formarão a plataforma operativa do Terceiro Renascimento.
12/12/2008
PreVisão 73. Humano, humano á italiana demais.
Esta previsão que vence daqui a 2 anos, já se revela em sintonia com os premios ganhos pelo filme Gomorra e Il Divo nos mais importantes festivais internacionais, e com o sucesso de critica e de publico de outros produtos nossos.
Data da previsão: 12 de dezembro de 2007
O cinema italiano está monstrando seu otimo nivel com certeza, e disso, como era de se esperar, não se fala muito no nosso Pais, orientado sempre à critica negativa e ao derrotismo. Jovens autores, brilhantes e divertidos, sempre refinados na leitura do cotidiano e das vicissitudes humanas, humanas demais, e nessa leitura a nossa sensibilidade continua sendo a primeira no mundo: desde o sucesso americano de Muccino (À procura da felicidade, o filme italiano de maior bilheteria na historia do cinema mundial, ultrapassando o proprio Benigni, outro campeão de humanidade), à aprovação persuasiva de Soldini(Giorni e Nuvole (dias e nuvens)) e Mazzacurati (La giusta distanza (a distancia certa)), até chegar àquele maravilhoso trabalho de Bentivoglio (Lascia perdere, Johnny(deixa para lá Johnny)) que de maneira surprendente conta uma historia dos anos 70 filmada na onda da improvisação criativa com os dois irmãos Servillo atuando superlativamente, como em uma jam-session em que a guitarra jazz dita o ritmo e o calor da relação. Momentos e situações de grande originalidade, ternura, ironia, em uma palavra só: humanidade. Imperdivel!
A previsão é que em cima destas plataformas de leitura da existencia se fundará, nos proximos 3 anos, a renovação cultural da Italia, a partir do reconhecimento das qualidades que nossos criativos estão hoje demostrando em todas as areas. È só ouvir o ultimo cd de Lorenzo Jovanotti , cujo titulo emblematico é : Barro; mas sobre ele voltaremos a falar outra hora.
Data de vencimento: 12 de dezembro de 2010
Data da previsão: 12 de dezembro de 2007
O cinema italiano está monstrando seu otimo nivel com certeza, e disso, como era de se esperar, não se fala muito no nosso Pais, orientado sempre à critica negativa e ao derrotismo. Jovens autores, brilhantes e divertidos, sempre refinados na leitura do cotidiano e das vicissitudes humanas, humanas demais, e nessa leitura a nossa sensibilidade continua sendo a primeira no mundo: desde o sucesso americano de Muccino (À procura da felicidade, o filme italiano de maior bilheteria na historia do cinema mundial, ultrapassando o proprio Benigni, outro campeão de humanidade), à aprovação persuasiva de Soldini(Giorni e Nuvole (dias e nuvens)) e Mazzacurati (La giusta distanza (a distancia certa)), até chegar àquele maravilhoso trabalho de Bentivoglio (Lascia perdere, Johnny(deixa para lá Johnny)) que de maneira surprendente conta uma historia dos anos 70 filmada na onda da improvisação criativa com os dois irmãos Servillo atuando superlativamente, como em uma jam-session em que a guitarra jazz dita o ritmo e o calor da relação. Momentos e situações de grande originalidade, ternura, ironia, em uma palavra só: humanidade. Imperdivel!
A previsão é que em cima destas plataformas de leitura da existencia se fundará, nos proximos 3 anos, a renovação cultural da Italia, a partir do reconhecimento das qualidades que nossos criativos estão hoje demostrando em todas as areas. È só ouvir o ultimo cd de Lorenzo Jovanotti , cujo titulo emblematico é : Barro; mas sobre ele voltaremos a falar outra hora.
Data de vencimento: 12 de dezembro de 2010
04/12/2008
()PreSentimento 64. Amor pelosprodutos ou pelos consumidores?
Data do presentimento: 4 de dezembro de 2007
No livro Lovemarks de Kevin Roberts - sobre a relação afetiva com a brand - é mostrada uma grande mistificação: estão querendo que nós acreditemos que as brands mais cultuadas nascem do amor pelos os consumidores, ou envolvendo as comunidades reunidas em volta deles. Querem que nós acreditemos que Luciano Benetton, Michele Ferrero (Nutella,Rocher,TicTac), ou Lorenzo Fluxá (criador dos sapatos Camper) e muitos outros empresarios geniais teriam inventado e lançado suas firmas movidos pelo amor ao consumidor! Isto é simplesmente falso e lendo nas entrelinhas das suas entervistas - publicadas no mesmo livro - dá para perceber muito bem: é verdade, fala-se de amor e paixão, mas transparece claramente que o objeto deste amor é o proprio produto, o saber fazer, a capacidade de imaginar uma vida do produto além dos desejos dos consumidores, que nos tempos do seu inicio eram de certo bem diferentes! A Nutella nunca teria nascido se se pensasse nos consumidores, assim como os sapatos Camper ou os moletons coloridos da Benetton. Aquilo que emerge destes casos é de fato o talento, a criatividade aplicada, a capacidade de olhar além do consumidor, para alimentar o sonho de um futuro para um produto que ainda não existe, menos ainda na mente dos consumidores; assim como nos casos da Apple ou da Virgin. Os vedadeiros emprendedores - como Steve Jobs ou Richard Branson - estão apaixonados por uma ideia, por um sonho inovativo: as pessoas e os consumidores vem em um segundo momento.
O presentimento é que continuará assim no futuro proximo também. Outra coisa é a capacidade de reunir comunidades, consenso, paixão e entusiasmo em volta do produto ou do serviço criado com tamanho talento visionario: neste ponto os anglo-saxões são excelentes, enquanto nós italianos muito menos....
Data de vencimento: 4 de dezembro de 2009
No livro Lovemarks de Kevin Roberts - sobre a relação afetiva com a brand - é mostrada uma grande mistificação: estão querendo que nós acreditemos que as brands mais cultuadas nascem do amor pelos os consumidores, ou envolvendo as comunidades reunidas em volta deles. Querem que nós acreditemos que Luciano Benetton, Michele Ferrero (Nutella,Rocher,TicTac), ou Lorenzo Fluxá (criador dos sapatos Camper) e muitos outros empresarios geniais teriam inventado e lançado suas firmas movidos pelo amor ao consumidor! Isto é simplesmente falso e lendo nas entrelinhas das suas entervistas - publicadas no mesmo livro - dá para perceber muito bem: é verdade, fala-se de amor e paixão, mas transparece claramente que o objeto deste amor é o proprio produto, o saber fazer, a capacidade de imaginar uma vida do produto além dos desejos dos consumidores, que nos tempos do seu inicio eram de certo bem diferentes! A Nutella nunca teria nascido se se pensasse nos consumidores, assim como os sapatos Camper ou os moletons coloridos da Benetton. Aquilo que emerge destes casos é de fato o talento, a criatividade aplicada, a capacidade de olhar além do consumidor, para alimentar o sonho de um futuro para um produto que ainda não existe, menos ainda na mente dos consumidores; assim como nos casos da Apple ou da Virgin. Os vedadeiros emprendedores - como Steve Jobs ou Richard Branson - estão apaixonados por uma ideia, por um sonho inovativo: as pessoas e os consumidores vem em um segundo momento.
O presentimento é que continuará assim no futuro proximo também. Outra coisa é a capacidade de reunir comunidades, consenso, paixão e entusiasmo em volta do produto ou do serviço criado com tamanho talento visionario: neste ponto os anglo-saxões são excelentes, enquanto nós italianos muito menos....
Data de vencimento: 4 de dezembro de 2009
02/12/2008
()PreSentimento 63. A sedução do talento
A respeito de talento, o argumento examinado um ano atrás, o encontro será hoje a tarde de 18.00 às 20.30, para os leitores mais fieis deste blog, no Salão de honra da Trienal, onde terei o prazer de apresentar o novo livro produzido com o team do Future Concept Lab, com o titulo: Consum-Autores. As gerações como empresas criativas. Junto com Felice Limosani faremos uma performance audio-visiva... . Espero vocés. Francesco
Data do presentimento: 2 de dezembro de 2007
Novamente sobre Benigni e sua memoravel performance televisiva. Possuir um talento ou uma competencia constitue um meio sempre mais apreciado para criar laços. Apaixonar-se pelo que o outro faz è sempre mais frequente, enquanto o que o outro aparece ser demonstra-se fugaz. Uma pesquisa recente do Future Concept Lab sobre as novas formas de sedução nos diz que 71,4% dos jovens italianos considera importante o talento, enquanto 28,6 acha mais importante o aspecto. Podemos considerar este resultado como uma reação alergica ao "mito della velina"(coadjuvante de apresentador de programas da auditorio) e do aparecer na tv. Os jovens entenderam que poucos demais podem alcançar este objetivo: ao passo que praticar um esporte de maneira excelente, tocar um instrumento com paixão, exprimir sua propria criatividade está ao alcance de todos, só dependendo do esforço de cada um. A protagonista de um texto classico como Memorias de uma geisha explica que "sedução" significa tornar-se obras de arte vivas pelo prazer de quem olha... . Saber fazer significa saber usar as mãos e o cerebro, e fornece uma possibilidade a mais para bonitos e menos bonitos, ricos e menos ricos, permitindo a cada um desenhar seu proprio territorio apoiado na competencia, para uma democracia da sedução que pode nos fazer verdadeiramente felizes, e que nos proximos 15 anos se alargará com firmeza.
Data de vencimento: 2 de dezembro de 2022
Data do presentimento: 2 de dezembro de 2007
Novamente sobre Benigni e sua memoravel performance televisiva. Possuir um talento ou uma competencia constitue um meio sempre mais apreciado para criar laços. Apaixonar-se pelo que o outro faz è sempre mais frequente, enquanto o que o outro aparece ser demonstra-se fugaz. Uma pesquisa recente do Future Concept Lab sobre as novas formas de sedução nos diz que 71,4% dos jovens italianos considera importante o talento, enquanto 28,6 acha mais importante o aspecto. Podemos considerar este resultado como uma reação alergica ao "mito della velina"(coadjuvante de apresentador de programas da auditorio) e do aparecer na tv. Os jovens entenderam que poucos demais podem alcançar este objetivo: ao passo que praticar um esporte de maneira excelente, tocar um instrumento com paixão, exprimir sua propria criatividade está ao alcance de todos, só dependendo do esforço de cada um. A protagonista de um texto classico como Memorias de uma geisha explica que "sedução" significa tornar-se obras de arte vivas pelo prazer de quem olha... . Saber fazer significa saber usar as mãos e o cerebro, e fornece uma possibilidade a mais para bonitos e menos bonitos, ricos e menos ricos, permitindo a cada um desenhar seu proprio territorio apoiado na competencia, para uma democracia da sedução que pode nos fazer verdadeiramente felizes, e que nos proximos 15 anos se alargará com firmeza.
Data de vencimento: 2 de dezembro de 2022
29/11/2008
()PreVisão 67. Arte no BRIC, design no Ocidente
Data da previsão: 29 de novembro de 2007
O tema da relação entre arte e design, desenvolvido em muitos posts deste blog, tem suscitado curiosidade e interesse sempre maiores entre seus leitores/visitadores. Vale a pena portanto entrar com mais profundidade nesta reflexão abrangendo dimensões geograficas e sociologicas que ainda não foram examinadas. Especialmente nos paises do BRIC (Brasil, Russia, India, China) a arte está vivendo um desenvolvimento criativo e um sucesso comercial também inimaginaveis alguns anos atrás. Isso parece corresponder à hipotese, já proposta, que a pratica artistica se torne decisiva na fase de afirmação das vanguardas, ou seja quando um pais e uma cultura desenvolvem logicas de elaboração da modernidade: a arte se tornaria um motor conceitual e de reflexão cultural-existencial como que por uma forte necessidade das sociedades em transição de modelos pre-industriais para logicas industriais levando à modernidade. A arte abre a mente, põe abaixo as barreiras da tradição e os limites das experiencias, para abraçar a aventura exaltante do individuo moderno, avançando para a conquista da sua autonomia e liberdade. Mas quando adentra-se na fase post-industrial de busca pela qualidade e pela mobilidade, o design assume dela a força e a centralidade, fornecendo novos parametros qualitativos de experiencia tangivel e condivisão cotidiana. E então se torna estrategica a aliança do design com os processos post-industriais que conciliam etica com estetica, além da pura visão artistica.
A previsão concerne portanto o crescimento e o desenvolvimento paralelos de expressões artisticas nos paises emergentes (os eventos sobre artistas chineses e indianos estão bombando), e do design em todas as suas formas nos paises desenvolvidos (os novos cursos e percursos academicos como aqueles da Domus Academy a Milano)
Data de vencimento: 29 de novembro de 2007
O tema da relação entre arte e design, desenvolvido em muitos posts deste blog, tem suscitado curiosidade e interesse sempre maiores entre seus leitores/visitadores. Vale a pena portanto entrar com mais profundidade nesta reflexão abrangendo dimensões geograficas e sociologicas que ainda não foram examinadas. Especialmente nos paises do BRIC (Brasil, Russia, India, China) a arte está vivendo um desenvolvimento criativo e um sucesso comercial também inimaginaveis alguns anos atrás. Isso parece corresponder à hipotese, já proposta, que a pratica artistica se torne decisiva na fase de afirmação das vanguardas, ou seja quando um pais e uma cultura desenvolvem logicas de elaboração da modernidade: a arte se tornaria um motor conceitual e de reflexão cultural-existencial como que por uma forte necessidade das sociedades em transição de modelos pre-industriais para logicas industriais levando à modernidade. A arte abre a mente, põe abaixo as barreiras da tradição e os limites das experiencias, para abraçar a aventura exaltante do individuo moderno, avançando para a conquista da sua autonomia e liberdade. Mas quando adentra-se na fase post-industrial de busca pela qualidade e pela mobilidade, o design assume dela a força e a centralidade, fornecendo novos parametros qualitativos de experiencia tangivel e condivisão cotidiana. E então se torna estrategica a aliança do design com os processos post-industriais que conciliam etica com estetica, além da pura visão artistica.
A previsão concerne portanto o crescimento e o desenvolvimento paralelos de expressões artisticas nos paises emergentes (os eventos sobre artistas chineses e indianos estão bombando), e do design em todas as suas formas nos paises desenvolvidos (os novos cursos e percursos academicos como aqueles da Domus Academy a Milano)
Data de vencimento: 29 de novembro de 2007
25/11/2008
()PreVisão 62. A paciencia como investimento feliz
Data da previsão: 25 de novembro de 2003
"Para o sociologo normal, ele mesmo é o detentor da verdade sobre as pessoas. As pessoas são necessariamente inconcientes, se enganam. É verdade que as pessoas se enganam, mas os sociologos também! E si as pessoas se enganam, tem contemporaneamente uma experiencia de vida, e isso é muito importante. Muitas experiencias da vida me emocionaram. Uma das tendencias da sociologia moderna, chamada de etnometodologia, faz exatamente aquilo que eu então fazia espontaneamente, reconhecendo de um lado que as pessoas sobre as quais realizamos as pesquisas não são somente objetos para ser catalogados, mas são uma experiencia de vida que os sociologos precisam utilizar, realizando por outro lado uma pesquisa sobre sua propria pesquisa."
de Dialogo com Edgar Morin por Francesco Morace
Data de vencimento: 25 de novembro de 2008
"Para o sociologo normal, ele mesmo é o detentor da verdade sobre as pessoas. As pessoas são necessariamente inconcientes, se enganam. É verdade que as pessoas se enganam, mas os sociologos também! E si as pessoas se enganam, tem contemporaneamente uma experiencia de vida, e isso é muito importante. Muitas experiencias da vida me emocionaram. Uma das tendencias da sociologia moderna, chamada de etnometodologia, faz exatamente aquilo que eu então fazia espontaneamente, reconhecendo de um lado que as pessoas sobre as quais realizamos as pesquisas não são somente objetos para ser catalogados, mas são uma experiencia de vida que os sociologos precisam utilizar, realizando por outro lado uma pesquisa sobre sua propria pesquisa."
de Dialogo com Edgar Morin por Francesco Morace
Data de vencimento: 25 de novembro de 2008
21/11/2008
()Proposta 18. Novas gerações e Terceiro Renascimento
Data da proposta: 21 novembre de 2008
Para comprender a evolução possivel de um terceiro renascimento precisará confrontar-se com a evolução das gerações e suas caracteristicas mais profundas. Nesta proposta e na da proxima semana apresentamos 5 grupos geracionais que encarnam a condição criativa de sua geração, e que constituem portanto o nucleo duro dos consum-autores nas suas faixas etarias. Em baixo vamos descreve-los brevemente.
Posh-Tweens - (8-12 anos, ambos os sexos, Italia como pais tipico). Os Posh Tweens são adolescentes que gostam de novidades, talvez os ultimos e os unicos a seguir as logicas tradicionais da ultima moda, a propor esteticas omologadas e reconheciveis, que se encaixam no cenario das marcas e das griffes. Um nucleo geracional que podemos definir fashion victims. Por esta razão muitos estilistas e alguns designer se apresentam com suas linhas de produto para esta faixa etaria. Para este caso a proposta é imaginar modelos educativos novos, onde evitar excesso de conformismo.
Expo teens - (12-20 anos, ambos os sexos, Japon como pais tipico). Os Expo Teens são teen-agers que vivem sua identidade como"exposição" (que inclue a exibição, mas a exposição às tecnologias também, o uso dos codigos das tribos, a sensibilidade às variadas linguagens com a musica em primeiro lugar), e que criam seu proprio mundo estetico em cima desta plataforma. No mundo deste nucleo geracional a moda se encontra com a arte, a grafica e o design, e o ExpoTeen - com a mudança de idade - se torna ExperTeen. A proposta é de ajuda-los a desenvolver sua propria competencia, evitando excessos exibitivos e de narcisismo.
Linker People - (20-25 anos, ambos os sexos, Finlandia como pais tipico). Novos individuos que vivem a condição multiplayer, os Linker People vivem a condição urbana como um infinito reservatorio de estimulos para propor e colecionar. Eles se mostram trend setters nos comportamentos de consumo e grandes exploradores de comportamentos e modas. Um nucleo geracional aberto a todo tipo de combinações, mesmo imprevistas, entre fenomenos mediaticos e experiencia pessoal, para criar e repropor "codigos comuns". A proposta é de envolve-los da maneira mais ativa possivel na definição de novos projetos.
Unique Sons - (20-35 anos - ambos os sexos, China como pais tipico). È a geração dos filhos unicos: individualistas, egocentricos, narcisistas e consumistas. São e se sentem unicos, mas ficam procurando continuamente os irmãos que nunca tiveram. Este é o nucleo geracional que de fato representa o motor da nova sociedade de consumo - da China até o Mediterraneo -. Individuos envolvidos em atividades criativas e em performances economicas que constituem seu horizonte existencial. Entre a mitologia do capitalismo e a volta ao familismo. A proposta é de dirigir seu entusiasmo pelo consumo na direção da inovação.
Sense Girls - (25-35 anos, sexo feminino, Tailandia como pais tipico). Refinadas, sensiveis exoticas, as Sense Girls propõem uma estetica absolutamente distante da vulgaridade mediatica, pondo-se ao centro de uma revolução etica e estetica que define uma mudança profunda de paradigma, e neutraliza a corrida acritica para a modernização pelas grandes nações asiaticas. Neste caso a transformação será comandada não pelo Far East, mas pela Asia do meio e pelas comunidades budistas: junto com a Tailandia, a India e Sri Lanka, e junto com as moças sul-americanas e nord-europeias. A proposta é de mixar a sensibilidade estetica oriental com a ocidental.
Para comprender a evolução possivel de um terceiro renascimento precisará confrontar-se com a evolução das gerações e suas caracteristicas mais profundas. Nesta proposta e na da proxima semana apresentamos 5 grupos geracionais que encarnam a condição criativa de sua geração, e que constituem portanto o nucleo duro dos consum-autores nas suas faixas etarias. Em baixo vamos descreve-los brevemente.
Posh-Tweens - (8-12 anos, ambos os sexos, Italia como pais tipico). Os Posh Tweens são adolescentes que gostam de novidades, talvez os ultimos e os unicos a seguir as logicas tradicionais da ultima moda, a propor esteticas omologadas e reconheciveis, que se encaixam no cenario das marcas e das griffes. Um nucleo geracional que podemos definir fashion victims. Por esta razão muitos estilistas e alguns designer se apresentam com suas linhas de produto para esta faixa etaria. Para este caso a proposta é imaginar modelos educativos novos, onde evitar excesso de conformismo.
Expo teens - (12-20 anos, ambos os sexos, Japon como pais tipico). Os Expo Teens são teen-agers que vivem sua identidade como"exposição" (que inclue a exibição, mas a exposição às tecnologias também, o uso dos codigos das tribos, a sensibilidade às variadas linguagens com a musica em primeiro lugar), e que criam seu proprio mundo estetico em cima desta plataforma. No mundo deste nucleo geracional a moda se encontra com a arte, a grafica e o design, e o ExpoTeen - com a mudança de idade - se torna ExperTeen. A proposta é de ajuda-los a desenvolver sua propria competencia, evitando excessos exibitivos e de narcisismo.
Linker People - (20-25 anos, ambos os sexos, Finlandia como pais tipico). Novos individuos que vivem a condição multiplayer, os Linker People vivem a condição urbana como um infinito reservatorio de estimulos para propor e colecionar. Eles se mostram trend setters nos comportamentos de consumo e grandes exploradores de comportamentos e modas. Um nucleo geracional aberto a todo tipo de combinações, mesmo imprevistas, entre fenomenos mediaticos e experiencia pessoal, para criar e repropor "codigos comuns". A proposta é de envolve-los da maneira mais ativa possivel na definição de novos projetos.
Unique Sons - (20-35 anos - ambos os sexos, China como pais tipico). È a geração dos filhos unicos: individualistas, egocentricos, narcisistas e consumistas. São e se sentem unicos, mas ficam procurando continuamente os irmãos que nunca tiveram. Este é o nucleo geracional que de fato representa o motor da nova sociedade de consumo - da China até o Mediterraneo -. Individuos envolvidos em atividades criativas e em performances economicas que constituem seu horizonte existencial. Entre a mitologia do capitalismo e a volta ao familismo. A proposta é de dirigir seu entusiasmo pelo consumo na direção da inovação.
Sense Girls - (25-35 anos, sexo feminino, Tailandia como pais tipico). Refinadas, sensiveis exoticas, as Sense Girls propõem uma estetica absolutamente distante da vulgaridade mediatica, pondo-se ao centro de uma revolução etica e estetica que define uma mudança profunda de paradigma, e neutraliza a corrida acritica para a modernização pelas grandes nações asiaticas. Neste caso a transformação será comandada não pelo Far East, mas pela Asia do meio e pelas comunidades budistas: junto com a Tailandia, a India e Sri Lanka, e junto com as moças sul-americanas e nord-europeias. A proposta é de mixar a sensibilidade estetica oriental com a ocidental.
19/11/2008
PreVisão 60. Fazer pensando, pensar fazendo
Data do presentimento: 19 de novembro de 2007
As pesquisas mais recentes demonstram a paixão pela manualidade, pelos gestos simples e autenticos que são redescobertos no tempo livre: o modelismo, a jardinagem, a manutenção criativa da primeira e da segunda casa, o decoupage, continuam sendo atividades que reunem uma comunidade sempre mais ampla de apaixonados , que se encontram, conversam na internet, trocam conselhos e opiniões, recuperam no momento de lazer a capacidade e o desejo de estar juntos para "fazer", que tinham sido perdidas na trama frenetica dos compromissos cotidianos.
Muitas vezes o tempo, libertado da obsessão da performance profissional, torna-se para as pessoas o tempo da cultura, da leitura, e sobretudo da fantasia e da invenção. Porque para fantasticar precisamos de tempo e sobretudo daquela energia que somente o descanso pode nos dar. Todos sabemos que as ideias melhores, os projetos mais visionarios, as intuições mais lucidas, emergem magicamente nos momentos de ocio que se torna criativo espontaneamente. O ocio de Newton aos pes da macieira é uma lenda que esclarece este aspecto: a teoria que revolucionou o destino cientifico do mundo nasce desta capacidade de pensar e em seguida experimentar seus proprios pensamentos.
O presentimento é portanto que nos proximos 6 anos serão desenvolvidos novos cursos e atividades ensinando a fazer pensando e a pensar fazendo....
Data de vencimento: 19 de novembro de 2013
As pesquisas mais recentes demonstram a paixão pela manualidade, pelos gestos simples e autenticos que são redescobertos no tempo livre: o modelismo, a jardinagem, a manutenção criativa da primeira e da segunda casa, o decoupage, continuam sendo atividades que reunem uma comunidade sempre mais ampla de apaixonados , que se encontram, conversam na internet, trocam conselhos e opiniões, recuperam no momento de lazer a capacidade e o desejo de estar juntos para "fazer", que tinham sido perdidas na trama frenetica dos compromissos cotidianos.
Muitas vezes o tempo, libertado da obsessão da performance profissional, torna-se para as pessoas o tempo da cultura, da leitura, e sobretudo da fantasia e da invenção. Porque para fantasticar precisamos de tempo e sobretudo daquela energia que somente o descanso pode nos dar. Todos sabemos que as ideias melhores, os projetos mais visionarios, as intuições mais lucidas, emergem magicamente nos momentos de ocio que se torna criativo espontaneamente. O ocio de Newton aos pes da macieira é uma lenda que esclarece este aspecto: a teoria que revolucionou o destino cientifico do mundo nasce desta capacidade de pensar e em seguida experimentar seus proprios pensamentos.
O presentimento é portanto que nos proximos 6 anos serão desenvolvidos novos cursos e atividades ensinando a fazer pensando e a pensar fazendo....
Data de vencimento: 19 de novembro de 2013
12/11/2008
PreSentimento 54: comunicaçao não, estetica sim
Data do presentimento: 12 de novembro de 2007
A comunicação fechou seu ciclo feliz, deixando definitivamente o lugar para a Estetica. A Estetica é a disciplina do sentir, e envolveu no seu crescimento primeiramente a arte, depois o design, e agora a moda. Favorecido pelas novas tecnologias também, o campo estetico está se alargando. Alguem interpreta esta extensão como um enfraquecimento da linguagem artistica: a obra de arte decai para mercadoria. Ao contrario Duchamp já tinha em mente, um seculo atrás, o verdadeiro caminho que se enxertaria na sociedade nascente: a mercadoria estava-se tornando a extraordinaria expressão do talento artistico: Warhol com experteza virou seu netinho. Depois de um seculo este axioma já é reconhecido pelos consumidores também. Mas - assim como na arte que depois se transforma em design - não todas as mercadorias se parecem ou são iguais. O consumidor assume o papel que foi aquele do critico de arte. A partir de agora começa o jogo da avaliação estetica, do sucesso e do fracasso. E o presentimento diz respeito a esta capacidade estetica que o consumidor terá condição de impor nos proximos 10 anos às empresas de produção.
A outra operação que Duchamp desencadeia é a enfase da intenção, e portanto a inteligencia na escolha: confiar nas forças e processos que já decidiram por nos, recuperando-os com a intenção, que enfatiza o valor estetico. Duchamp continua a emitir nos nossos tempos suas raras, calibradas intenções, a conduzir seu discurso polidimensional, livre de qualquer "especifico" artistico, pronto a envolver todos os setores de experiencia, a cruza-los entre si. O consuidor odierno não faz outra coisa senão seguir este mesmo caminho.
Data de vencimento: 12 de novembro de 2017
A comunicação fechou seu ciclo feliz, deixando definitivamente o lugar para a Estetica. A Estetica é a disciplina do sentir, e envolveu no seu crescimento primeiramente a arte, depois o design, e agora a moda. Favorecido pelas novas tecnologias também, o campo estetico está se alargando. Alguem interpreta esta extensão como um enfraquecimento da linguagem artistica: a obra de arte decai para mercadoria. Ao contrario Duchamp já tinha em mente, um seculo atrás, o verdadeiro caminho que se enxertaria na sociedade nascente: a mercadoria estava-se tornando a extraordinaria expressão do talento artistico: Warhol com experteza virou seu netinho. Depois de um seculo este axioma já é reconhecido pelos consumidores também. Mas - assim como na arte que depois se transforma em design - não todas as mercadorias se parecem ou são iguais. O consumidor assume o papel que foi aquele do critico de arte. A partir de agora começa o jogo da avaliação estetica, do sucesso e do fracasso. E o presentimento diz respeito a esta capacidade estetica que o consumidor terá condição de impor nos proximos 10 anos às empresas de produção.
A outra operação que Duchamp desencadeia é a enfase da intenção, e portanto a inteligencia na escolha: confiar nas forças e processos que já decidiram por nos, recuperando-os com a intenção, que enfatiza o valor estetico. Duchamp continua a emitir nos nossos tempos suas raras, calibradas intenções, a conduzir seu discurso polidimensional, livre de qualquer "especifico" artistico, pronto a envolver todos os setores de experiencia, a cruza-los entre si. O consuidor odierno não faz outra coisa senão seguir este mesmo caminho.
Data de vencimento: 12 de novembro de 2017
10/11/2008
()PreVisão 56. Esteticas como facilitadores relacionais
Data da previsão: 10 de novembro de 2003
" Afastando-se da categoria da expressão, as Esteticas Italianas tornam-se modelo de atração experiencial, na categoria do sentir. Até a dificil dinamica com a cultura americana pode ser enfrentada e resolvida por meio do potencial estetico da cultura italiana. Neste modo muda o ponto de responsabilidade do artista e do criatico, que não se limitam a produzir a obra, mas podem criar as condições de uma relação nova com o mundo e com o outro. Isso já aconteceu na Grecia antiga e no imperio romano, assim como na Florença renascimental ou na Veneza do Setecento. Os designer e estilistas - a começar dos anos '60, por meio de uma aliança com empresarios iluminados - reavivaram este jardim de encontros, sem ter consciencia disso: o que precisa hoje nesta dinamica é reforçar sua conscientização. Ou seja transformar as Esteticas Italianas em poderosos facilitadores relacionais, em pontos de contato com o mundo não somente comercial, mas cultural e politico também. Os encontros fecundos que estão se produzindo nestes ultimos anos no programa do Salão do Movel de Milano, ou nas semanas da Bienal de Arte e Arquitetura de Venezia, no Festival da Literatura de Mantova (muito menos nas Jornadas da Moda), com a criação de laboratorios a ceu aberto nos quais as pessoas se encontram para debates, reflexões e confrontos de maneira aberta e interdisciplinar, não devem ser episodios isolados de uma produção cultural limitada e especialistica, e sim o exemplo mais direto e vital que tudo isso é possivel e necessario, por meio do envolvimento paralelo de instituções e empresas, escolas e centros de pesquisa, consorcios e associações, que somente através deste espirito experimental, e envolvendo os corpos intermedios da sociedade italiana, poderá continuar a enfrentar o desafio pa produção permanente de Esteticas Italianas, que possam permanecer á altura de sua fama, e do seu papel de pacificador no mundo." da Estetiche Italiane
Data de vencimento: 10 de novembro de 2008
" Afastando-se da categoria da expressão, as Esteticas Italianas tornam-se modelo de atração experiencial, na categoria do sentir. Até a dificil dinamica com a cultura americana pode ser enfrentada e resolvida por meio do potencial estetico da cultura italiana. Neste modo muda o ponto de responsabilidade do artista e do criatico, que não se limitam a produzir a obra, mas podem criar as condições de uma relação nova com o mundo e com o outro. Isso já aconteceu na Grecia antiga e no imperio romano, assim como na Florença renascimental ou na Veneza do Setecento. Os designer e estilistas - a começar dos anos '60, por meio de uma aliança com empresarios iluminados - reavivaram este jardim de encontros, sem ter consciencia disso: o que precisa hoje nesta dinamica é reforçar sua conscientização. Ou seja transformar as Esteticas Italianas em poderosos facilitadores relacionais, em pontos de contato com o mundo não somente comercial, mas cultural e politico também. Os encontros fecundos que estão se produzindo nestes ultimos anos no programa do Salão do Movel de Milano, ou nas semanas da Bienal de Arte e Arquitetura de Venezia, no Festival da Literatura de Mantova (muito menos nas Jornadas da Moda), com a criação de laboratorios a ceu aberto nos quais as pessoas se encontram para debates, reflexões e confrontos de maneira aberta e interdisciplinar, não devem ser episodios isolados de uma produção cultural limitada e especialistica, e sim o exemplo mais direto e vital que tudo isso é possivel e necessario, por meio do envolvimento paralelo de instituções e empresas, escolas e centros de pesquisa, consorcios e associações, que somente através deste espirito experimental, e envolvendo os corpos intermedios da sociedade italiana, poderá continuar a enfrentar o desafio pa produção permanente de Esteticas Italianas, que possam permanecer á altura de sua fama, e do seu papel de pacificador no mundo." da Estetiche Italiane
Data de vencimento: 10 de novembro de 2008
03/11/2008
PreVisão 54. O design suplanta a arte
Data da previsão: 3 de novembro de 2007
Estamos chegando ao fim de uma revolução cultural cuja dimensão ainda não comprendemos: o design suplantou a arte. Este é um processo iniciado quase um seculo atrás. Uma vez minada a logica artistica da aura (cuja "queda" foi admiravelmente analizada por Walter Benjamin) através das operações conceituais de Duchamp (um exemplo para todos: propor um urinol em uma exposição como objeto de arte), a dimensão artistica deixou lugar para a pura e simples dimensão estetica, que aliás foi surprendentemente retomada pelo nascente desenho industrial. Duchamp foi quem transformou a arte em design, intuindo o enorme potencial estetico da produção industrial. Naquele exato momento se subverteu a comparação de forças entre a arte cotidiana da produção industrial e de consumo, e os movimentos artisticos que se tornaram uma parodia de si mesmos. O surrealismo opera como ponte nesta passagem, propondo os primeiros objetos artisticos de consumo, dentro de uma logica ainda artesanal mas evoluindo para industrial com o desenvolvimento do design: veja o encontro fascinante entre o grupo de surrealistas emigrados nos EEUU na segunda guerra e o nascimento do correalismo de Kiesler que propõe objetos, moveis e peças de decoração produziveis industrialmente. De fato as aplicações mais fascinantes das vanguardas se deram exatamente no ambito dos objetos de uso: das joias de De Chirico ás roupas de Schiapparelli, das experimentações futuristicas em peças de vestuario até o nascimento das primeiras extraordinarias campanhas de propaganda para Campari e Branca, assinadas por De Pero, Balla, Dudovich e as primeiras "vitrines" pensadas por Ernst, até a definitiva afirmação do desenho industrial que representa o exemplo mais concreto e evidente de de re-encarnação das vanguardas artisticas. Andy Wahrol foi de fato um concept designer.
A arte iniciou sua dissolução a um seculo e ainda hoje nos não percebemos: a previsão é que, não há duvida, as faculdades de design vão estourar, e as academias de arte inesoravelmente vão se esvaziar.
Data de vencimento: 3 de novembro de 2012
Estamos chegando ao fim de uma revolução cultural cuja dimensão ainda não comprendemos: o design suplantou a arte. Este é um processo iniciado quase um seculo atrás. Uma vez minada a logica artistica da aura (cuja "queda" foi admiravelmente analizada por Walter Benjamin) através das operações conceituais de Duchamp (um exemplo para todos: propor um urinol em uma exposição como objeto de arte), a dimensão artistica deixou lugar para a pura e simples dimensão estetica, que aliás foi surprendentemente retomada pelo nascente desenho industrial. Duchamp foi quem transformou a arte em design, intuindo o enorme potencial estetico da produção industrial. Naquele exato momento se subverteu a comparação de forças entre a arte cotidiana da produção industrial e de consumo, e os movimentos artisticos que se tornaram uma parodia de si mesmos. O surrealismo opera como ponte nesta passagem, propondo os primeiros objetos artisticos de consumo, dentro de uma logica ainda artesanal mas evoluindo para industrial com o desenvolvimento do design: veja o encontro fascinante entre o grupo de surrealistas emigrados nos EEUU na segunda guerra e o nascimento do correalismo de Kiesler que propõe objetos, moveis e peças de decoração produziveis industrialmente. De fato as aplicações mais fascinantes das vanguardas se deram exatamente no ambito dos objetos de uso: das joias de De Chirico ás roupas de Schiapparelli, das experimentações futuristicas em peças de vestuario até o nascimento das primeiras extraordinarias campanhas de propaganda para Campari e Branca, assinadas por De Pero, Balla, Dudovich e as primeiras "vitrines" pensadas por Ernst, até a definitiva afirmação do desenho industrial que representa o exemplo mais concreto e evidente de de re-encarnação das vanguardas artisticas. Andy Wahrol foi de fato um concept designer.
A arte iniciou sua dissolução a um seculo e ainda hoje nos não percebemos: a previsão é que, não há duvida, as faculdades de design vão estourar, e as academias de arte inesoravelmente vão se esvaziar.
Data de vencimento: 3 de novembro de 2012
27/10/2008
PreVisão 50. O verbo do marketing será criativo
Data da previsão: 27 de outubro de 2007
O design também já se liberou das escolas de pensamento contrapostas (por ex. o movimento moderno contra o design radical), adotando a logica da experiencia como ponto de referencia para definir seu papel em estimular a qualidade da vida. Assim como aconteceu na relação entre arte e arquitetura na realização dos museus de arte moderna e contemporanea, se torna essencial e estrategica a correlação circular entre o consumidor (novo protagonista criativo), novas linguagens esteticas e de design, e experiencia pessoal saindo do mindset das vanguardas. Neste processo torna-se estrategica a variavel do tempo, pois as experimentações artisticas dos cidadões "persona" não são episodicas mas se alongam no tempo com uma influencia egual áquela das vanguardas que se seguiram em ondas durante o seculo passado. Isso impõe a necessidade de um "pensamento longo" e antecipador como muitas vezes soube ser o pensamento dasvanguardas. Dentro de uns poucos anos as empresas se tornarão laboratorios de propostas de novos movimentos culturais para cidadões-artistas aptos a desenvolve-las. A comunicação se tornará capacidade performativa nos tons da pop art ou do simbolismo, do expressionismo ou do informal. A distribuição e a venda se tornarão happening, espacialismo e situacionismo, enquanto o mundo do packaging vai encontrar-se na sensibilidade de um Cesar e de um Christo.(os artistas n.d.tr.)
Data de vencimento: 27 de outubro de 2009
O design também já se liberou das escolas de pensamento contrapostas (por ex. o movimento moderno contra o design radical), adotando a logica da experiencia como ponto de referencia para definir seu papel em estimular a qualidade da vida. Assim como aconteceu na relação entre arte e arquitetura na realização dos museus de arte moderna e contemporanea, se torna essencial e estrategica a correlação circular entre o consumidor (novo protagonista criativo), novas linguagens esteticas e de design, e experiencia pessoal saindo do mindset das vanguardas. Neste processo torna-se estrategica a variavel do tempo, pois as experimentações artisticas dos cidadões "persona" não são episodicas mas se alongam no tempo com uma influencia egual áquela das vanguardas que se seguiram em ondas durante o seculo passado. Isso impõe a necessidade de um "pensamento longo" e antecipador como muitas vezes soube ser o pensamento dasvanguardas. Dentro de uns poucos anos as empresas se tornarão laboratorios de propostas de novos movimentos culturais para cidadões-artistas aptos a desenvolve-las. A comunicação se tornará capacidade performativa nos tons da pop art ou do simbolismo, do expressionismo ou do informal. A distribuição e a venda se tornarão happening, espacialismo e situacionismo, enquanto o mundo do packaging vai encontrar-se na sensibilidade de um Cesar e de um Christo.(os artistas n.d.tr.)
Data de vencimento: 27 de outubro de 2009
24/10/2008
Proposta 9. Dialogos concretos sobre a diversidade
Data da proposta: 19 de setembro de 2008
A nona proposta sai de uma reflexão sobre a primeira edição do festival Igual-Diferente organizado semana passada (12 a 14 setembro) pelos prefeitos de Novellara e Luzzara na baixa reggiana (perto de Reggio Emilia n.d.tr.). A intuição que sustenta este projeto tem a ver com a necessidade de enfrentar as praticas concretas da integração e a gestão da diversidade através do desafio do dialogo. O unico caminho possivel que deve evitar tanto a intolerancia como a complacencia. É bonito ver as pessoas redescobrirem a arte da conversação, enfrentando o paradoxo de uma epoca - a nossa -que tudo comunica e nada revela. Um espaço de reflexão que permite a diversidade como base e complemento para propor novas praticas de que sentimos estar precisando. Conhecer para aceitar. Escolher a convivencia como uma nossa ação . Ai está a substancia da proposta. Os dialogos criativos permitem que se possa falar para fazer, pensar para falar. Pensar e falar sobre o sentir, percebendo a existencia. Dialogos, porque é necessario encontrar uma unidade essencial através do mosaico de valores e comportamentos diversos que cada dia temos que enfrentar. Elegancia, cultura, respeito, beleza. Cresce o esforço para criar identidade através da alteridade, raizes de dignidade. Para uma prosperidade sustentavel. Vivemos hoje não em uma epoca de mudança mas em uma mudança de epoca. É muito dificil hoje ser contemporaneos ao nosso presente. Construir o futuro significa saber quais são as heranças positivas a trazer do passado e de que maneira repropo-las: e o unico modo para faze-lo parece ser o dialogo criativo.
( veja as propostas anteriores na categoria: terceiro renascimento)
A nona proposta sai de uma reflexão sobre a primeira edição do festival Igual-Diferente organizado semana passada (12 a 14 setembro) pelos prefeitos de Novellara e Luzzara na baixa reggiana (perto de Reggio Emilia n.d.tr.). A intuição que sustenta este projeto tem a ver com a necessidade de enfrentar as praticas concretas da integração e a gestão da diversidade através do desafio do dialogo. O unico caminho possivel que deve evitar tanto a intolerancia como a complacencia. É bonito ver as pessoas redescobrirem a arte da conversação, enfrentando o paradoxo de uma epoca - a nossa -que tudo comunica e nada revela. Um espaço de reflexão que permite a diversidade como base e complemento para propor novas praticas de que sentimos estar precisando. Conhecer para aceitar. Escolher a convivencia como uma nossa ação . Ai está a substancia da proposta. Os dialogos criativos permitem que se possa falar para fazer, pensar para falar. Pensar e falar sobre o sentir, percebendo a existencia. Dialogos, porque é necessario encontrar uma unidade essencial através do mosaico de valores e comportamentos diversos que cada dia temos que enfrentar. Elegancia, cultura, respeito, beleza. Cresce o esforço para criar identidade através da alteridade, raizes de dignidade. Para uma prosperidade sustentavel. Vivemos hoje não em uma epoca de mudança mas em uma mudança de epoca. É muito dificil hoje ser contemporaneos ao nosso presente. Construir o futuro significa saber quais são as heranças positivas a trazer do passado e de que maneira repropo-las: e o unico modo para faze-lo parece ser o dialogo criativo.
( veja as propostas anteriores na categoria: terceiro renascimento)
PreVisão 47. Emoções vitais de uma geração redescoberta
Data da previsão: 24 de outubro de 2007
A experiencia psichedelica dos anos '60 deixou uma marca indelevel na sensibilidade e na consciencia estetica de uma geração que tem tomado distancia das consequencias "destrutivas" desta cultura, sem contanto esquecer a intensidade e a profundidade das emoções e valores vitais que ela produziu em uma fase memoravel da sua vida. Torna-se portanto interessante refletir sobre as estrategias que esta geração está adotando para enfrentar a contemporaneidade.
1. Recomeçar pela experiencia da viagem sensorial, além do mundo lisergico, para definir esteticas e linguagens que marcam a intensidade vital de um mundo pessoal que recupera a vertigem onirica e a transfere na materialidade do cotidiano.
2. Explorar as caracteristicas de uma simplicidade avançada, facil porém não banal, que influencia fortemente as escolhas de consumo, expressando o desejo de qualificar o cotidiano. Muitos elementos felizes na vida destas pessoas se constituem em objetos que testemunham a busca por um edonismo inteligente de matriz ludica, as vezes até transgressiva.
3. Começar pelo patrimonio energetico da corporeidade e da experiencia do presente, para elaborar novas linguagens e propor praticas de extensão estetica na definição das identidades pessoais e coletivas.
A previsão é que nos proximos 4 anos a transgressão estetica, sexual, comportamental dos anos '60 será definitivamente metabolizada e sofrerá uma nova elaboração na perspectiva de uma nova normalidade.
Data de vencimento: 24 de outubro de 2011
A experiencia psichedelica dos anos '60 deixou uma marca indelevel na sensibilidade e na consciencia estetica de uma geração que tem tomado distancia das consequencias "destrutivas" desta cultura, sem contanto esquecer a intensidade e a profundidade das emoções e valores vitais que ela produziu em uma fase memoravel da sua vida. Torna-se portanto interessante refletir sobre as estrategias que esta geração está adotando para enfrentar a contemporaneidade.
1. Recomeçar pela experiencia da viagem sensorial, além do mundo lisergico, para definir esteticas e linguagens que marcam a intensidade vital de um mundo pessoal que recupera a vertigem onirica e a transfere na materialidade do cotidiano.
2. Explorar as caracteristicas de uma simplicidade avançada, facil porém não banal, que influencia fortemente as escolhas de consumo, expressando o desejo de qualificar o cotidiano. Muitos elementos felizes na vida destas pessoas se constituem em objetos que testemunham a busca por um edonismo inteligente de matriz ludica, as vezes até transgressiva.
3. Começar pelo patrimonio energetico da corporeidade e da experiencia do presente, para elaborar novas linguagens e propor praticas de extensão estetica na definição das identidades pessoais e coletivas.
A previsão é que nos proximos 4 anos a transgressão estetica, sexual, comportamental dos anos '60 será definitivamente metabolizada e sofrerá uma nova elaboração na perspectiva de uma nova normalidade.
Data de vencimento: 24 de outubro de 2011
22/10/2008
Proposta 7. Os 10 pontos do Terceiro Renascimento
Data da proposta: 5 de setembro de 2008.
Nesta setima proposta - e depois de um ano de reflexão que no blog pode ser facilmente reconstruido - iniciamos a sintetizar os primeiro 10 pontos que definem o projeto do Terceiro Renascimento e que nos proximos dez anos poderão tornar-se uma plataforma de trabalho e de confronto .
1) Recomeçar pela aliança entre poder economico, visão politica e talento artistico, reestudando com atenção o modelo da Republica de Veneza e a Florença dos Medicis. Outros modelos a aprofundar: a Atenas de Pericles, as outras Republicas Marinaras, a Andalusia no 300, Florença no 400, Lisboa e Bruges no 500, Amsterdam no 600, Paris no 700, Viena no 800, e ainda Paris nos anos 10, Berlim nos anos 20, Buenos Aires nos anos 30, Nova Yorque nos anos 50, Londres nos anos 60, Milão nos anos 80, São Francisco nos anos 90, as cidades do BRIC(Brasil, Russia, India e China) depois do 2.000.
2) Considerar a cidade italiana como um laboratorio aberto de encontros e experiencias culturais, formativas, interdisciplinares, em que a atividade empresarial e a finança avançada tenham condição de atuar um papel iluminado.
3) Recolocar ao centro da formação pessoal a experiencia das Artes e Profissões, e o aprendizado entusiasmante da oficina renascimental.
4) Valorizar neste processo o cuidado, o gosto estetico e suas expressões no ambito de uma redefinição etica da experiencia. A reflexão iniciada en Il Senso dell' Italia pode ser util.
5) Comprender quanto a transmissão contagiosa do saber possa tornar-se uma experiencia feliz e entusiasmante para as gerações jovens, se for ligada á difusão das novas tecnologias.
6) Comprender e moldar uma convergencia natural entre Web 3.0, capitalismo 3.0, terceira economia (aquela que se sustenta no voluntariado) e a propria visão do Terceiro Renascimento.
7) Valorizar e comprender - neste percurso - a experiencia do Segundo Renascimento marcado na Italia pelo surgimento das fabricas do design (de Adriano Olivetti a Alberto Alessi) e das logicas avançadas do design thinking, que constituem uma alternativa avançada ao modelo de management anglo-saxão.
8) Integrar esta visão economico-cultural com os valores e as experiencias do Humanistic Management que desenvolveu nestes anos uma atividade teorica consistente e que merece uma difusão mais ampla.
9) Reunir, começando por estas coordinadas condivisas, todas as experiencias desenvolvidas no territorio italiano nestes anos nos varios ambientes e ocasiões ( desde os festivais urbanos aos projetos distritais) e relançar sua potencialidade além da sua propria valença local.
10) Conseguir na tarefa de reunir e catalizar as propostas, projetos, pessoas e energias que sintam estar em sintonia com as cordas desta visão, e que sejam disponiveis a renunciar a logicas de botequim, a cercas ideologicas, a bairrismos defensivos e a sindromes de prima donna.
veja as propostas anteriores na categoria: terceiro renascimento)
Nesta setima proposta - e depois de um ano de reflexão que no blog pode ser facilmente reconstruido - iniciamos a sintetizar os primeiro 10 pontos que definem o projeto do Terceiro Renascimento e que nos proximos dez anos poderão tornar-se uma plataforma de trabalho e de confronto .
1) Recomeçar pela aliança entre poder economico, visão politica e talento artistico, reestudando com atenção o modelo da Republica de Veneza e a Florença dos Medicis. Outros modelos a aprofundar: a Atenas de Pericles, as outras Republicas Marinaras, a Andalusia no 300, Florença no 400, Lisboa e Bruges no 500, Amsterdam no 600, Paris no 700, Viena no 800, e ainda Paris nos anos 10, Berlim nos anos 20, Buenos Aires nos anos 30, Nova Yorque nos anos 50, Londres nos anos 60, Milão nos anos 80, São Francisco nos anos 90, as cidades do BRIC(Brasil, Russia, India e China) depois do 2.000.
2) Considerar a cidade italiana como um laboratorio aberto de encontros e experiencias culturais, formativas, interdisciplinares, em que a atividade empresarial e a finança avançada tenham condição de atuar um papel iluminado.
3) Recolocar ao centro da formação pessoal a experiencia das Artes e Profissões, e o aprendizado entusiasmante da oficina renascimental.
4) Valorizar neste processo o cuidado, o gosto estetico e suas expressões no ambito de uma redefinição etica da experiencia. A reflexão iniciada en Il Senso dell' Italia pode ser util.
5) Comprender quanto a transmissão contagiosa do saber possa tornar-se uma experiencia feliz e entusiasmante para as gerações jovens, se for ligada á difusão das novas tecnologias.
6) Comprender e moldar uma convergencia natural entre Web 3.0, capitalismo 3.0, terceira economia (aquela que se sustenta no voluntariado) e a propria visão do Terceiro Renascimento.
7) Valorizar e comprender - neste percurso - a experiencia do Segundo Renascimento marcado na Italia pelo surgimento das fabricas do design (de Adriano Olivetti a Alberto Alessi) e das logicas avançadas do design thinking, que constituem uma alternativa avançada ao modelo de management anglo-saxão.
8) Integrar esta visão economico-cultural com os valores e as experiencias do Humanistic Management que desenvolveu nestes anos uma atividade teorica consistente e que merece uma difusão mais ampla.
9) Reunir, começando por estas coordinadas condivisas, todas as experiencias desenvolvidas no territorio italiano nestes anos nos varios ambientes e ocasiões ( desde os festivais urbanos aos projetos distritais) e relançar sua potencialidade além da sua propria valença local.
10) Conseguir na tarefa de reunir e catalizar as propostas, projetos, pessoas e energias que sintam estar em sintonia com as cordas desta visão, e que sejam disponiveis a renunciar a logicas de botequim, a cercas ideologicas, a bairrismos defensivos e a sindromes de prima donna.
veja as propostas anteriores na categoria: terceiro renascimento)
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